Banfield, mi ciudad


Uploaded on authorSTREAM by cszehr72

miércoles, 25 de marzo de 2009

Basta de la reforma de la reforma y la contrarreforma......

-Así cambió la Educación Argentina (Imperdible)

ENSEÑANZA EN 1950. PRIMER GRADO SUPERIOR

Un campesino vende una bolsa de papas a $ 1000.- Sus gastos de producción se elevan a 4/5 del precio de la venta. ¿Cuál es su beneficio?

ENSEÑANZA EN 1960. TERCER GRADO
Un campesino vende una bolsa de papas a 1000 pesos. Sus gastos de producción se elevan a 4/5 del precio de la venta, es decir, a 800 pesos. ¿Cuál es su beneficio?

ENSEÑANZA MODERNA EN 1970. QUINTO GRADO

Un campesino cambia un conjunto P de papas por un conjunto M de monedas. El cardinal del conjunto M es igual a 1000 pesos, y cada elemento vale 1 papa. Dibuje 1000 puntos gordos que representen los elementos del conjunto M. El conjunto G de los gastos de producción comprende 200 puntos gordos menos que el conjunto M. Represente el conjunto G como subconjunto del conjunto M y dé la respuesta a la cuestión siguiente:
¿Cuál es el cardinal del conjunto B de los beneficios? Dibuje B en color, de preferencia rojo.

ENSEÑANZA REFORMADA EN 1986. SEXTO GRADO

Objetivos para el alumno:
Memorizar el nombre del profesor. Transcribir el texto del pizarrón al cuaderno. Utilizar correctamente la regla y el subrayado. Seleccionar los datos importantes.
Transferir los conocimientos anteriores.

Objetivos para el profesor:
Consultar el manual de Objetivos. Taxonomía de los objetivos de la Educación de Benjamín Bloom.

Actividad planteada:
Un campesino vende una bolsa de papas por $ 1000. Los gastos de producción se elevan a $ 800 y el beneficio es de $ 200. Señalar la palabra papa. Discutir sobre ella con los compañeros de curso.

TRANFORMACION EDUCATIVA 1999. OCTAVO AÑO

Contenidos conceptuales:
Las papas: papas blancas y papas negras; la discriminación. Puré de papas.
Papanatas, papas fritas de ayer y de siempre.

Contenidos Procedimentales:
Adquisición de habilidades y destrezas para la comprensión de la función de la papa en el mundo globalizado.

Contenidos Actitudinales:
Sensibilidad y respeto por las papas. Valoración del papel central de la papa.
Reconocimiento de la capacidad transformadora vinculada a la globalización de la economía.

Alumno: -Profe ¿qué es una papa?
Docente: -Mire Educando, no sé qué es exactamente una papa, pero en los próximos Talleres Docentes de Actualización se lo averiguo.

LA PRÓXIMA REFORMA (QUE SE VIENE PORQUE LA EGB YA FUE)

El tío Evaristo, lavriego, burges, latifundista argentino i intermediario es un kapitalista insolidario y centralista q se a enriquecido con 200 pesos al bender espekulando un tokazo d papas voludo.

Analizá el testo fierita, vusca las faltas de sintaxis, dortografia, de puntuacion, y si no las bes no t traumatices voludo q' no psa nada.
Envía unos sms a tus compis voludo comentando los avusos antidemocraticos de Ebaristo i convocando un piquete spontaneo n señal d protesta voludo.
Amor y Paz voludo

Carta de un Docente

Un docente pide disculpas
« en: Hoy a las 10:40:26 » Citar

--------------------------------------------------------------------------------

Me lo acabande enviar por mail:

Un Docente pide disculpas


Queridos alumnos y sus respectivos padres:
Pido disculpas por hacer paro.
No sería ético de mi parte si no les explico el por qué de mi decisión.
Aprovecho también para pedirle disculpas al señor Gobernador Don Daniel Scioli si mi decisión en algo lo perjudica, espero comprenda las razones.

Perdóneme Señor Director General de Escuelas, Profesor Mario Oporto, por ser tan estúpido como para no entender por qué usted asegura que todo el sueldo docente es en blanco porque figura en el recibo, si una parte de mi sueldo no aporta para mi jubilación, ni para la obra social.Tenía entendido que si alguien trabaja en un lugar donde no le realizan todos los aportes que marca la ley, es por que ese trabajo, o al menos la parte de la remuneración sobre la que no se le realizan aportes, es en negro. Perdón, pero no entiendo.

Perdón, pero hay otra cuestión que no entiendo: Sr. Alberto Pérez, Jefe de Gabinete de la Provincia de Buenos Aires. ¿Usted no era el mismo que militabas conmigo en la Juventud Universitaria Peronista allá por el año '92, '93 y '94 cuando logramos que se federalizara el Sistema Nacional de Educación, transfiriendo las escuelas nacionales a las provincias?. Si usted es el mismo que yo creo, ¿Por qué ahora quieren transferir al sistema nacional a los jubilados docentes de la Provincia de Buenos Aires?, ¿No sería más oportuno pretender que la nación transfiera también los recursos a las provincias para que estas los administren? Perdón pero no entiendo
Yo elegí no renunciar a ninguno de mis principios morales, éticos e ideológicos, por eso mismo es que sigo siendo docente desde 1992.
¿Y usted?
Si estoy equivocado, le pido me disculpe.

Aprovecho también para pedir perdón al sistema de salud de la Provincia de Buenos Aires pero, al no poder comprar filet de merluza a 17 pesos el kilo, seguramente, en algunos años tendré problemas arteriales por haber ingerido fideos baratos, carne con grasa, aceite de terceras marcas sin omega y galletitas de las más económicas que seguramente no tienen gluten, tampoco puedo comprar queso descremado, ni leche de buena calidad como la que tiene lactobasilos.

Pido disculpas por haber recibido, en el último año, un aumento de 28% en el valor del seguro de mi auto (un Sierra modelo '92), (cabe aclarar que tengo contratada a la aseguradora más barata del mercado y
de esa compañía, el seguro más barato de todos que es el que marca la Ley - seguro contra terceros . En septiembre del año pasado pagaba 55 pesos por mes y desde el mes pasado pago 77 pesos).

Pido disculpas por ser tan tonto y no encontrar nunca, en las góndolas de los hipermercados, los productos que se publican como 'Acordados con el Gobierno'.. Un amigo que trabaja en uno de esos hipermercados me dijo que habitualmente no llegan más de 50 kilos de carne de esos cuyos precios son 'acordados' y que para las 9 de la mañana ya no quedan más. Por eso también pido disculpas ya que al estar trabajando en horas en que la mercadería está disponible en las góndolas, no pueda comprarla y tenga que hacerlo al finalizar la jornada llevando lo que queda, es decir, los productos de mayor precio lo cual será, seguramente, leído por el INDEC como un incremento en la demanda de productos suntuarios por parte de la clase media, lo cual a su vez favorece la inflación. Es decir que soy culpable de la inflación y por eso pido disculpas.

Pido disculpas por estar construyendo mi casa con mis propias manos ya que no puedo pagar albañiles.

Pido disculpas por haber llegado tarde algunas veces a la escuela pero, vivo a quince kilómetros de donde trabajo y como tengo un auto a GNC, en invierno, a veces el caprichoso no arranca. Arrancaría si tuviera nafta pero, por eso también tengo que pedir sinceras disculpas . Pasa que si un día cargo 10 pesos de nafta, ese día no puedo almorzar.

Pido disculpas por no haber elegido una profesión mejor remunerada que la del docente o en todo caso pido disculpas por haber seguido el dictado de mi corazón cuando elegí la profesión de mi abuelo, de mi padre y de Sarmiento..

Pido disculpas por no poder regalarle a mi mamá alguna pequeñez para su cumpleaños, ella cumplirá 68 años en pocos días y siempre me mandaba a la escuela bien bañado, bien peinado y con el guardapolvo almidonado (como se acostumbraba en aquella época). Perdóname mamá, pero este año solo te podré dar el más cariñoso de mis besos, o en el mejor de los casos una sola rosa o un pañuelito de dos pesos.

Lo lamento mucho, pero por todo esto y aunque me lo descuenten, voy a hacer paro.

Carlos Alberto Benedetto
DNI 21.730.014
Docente de la Escuela Media Nº 17
y E.S.B. Nº 80 - La Plata
Adhiero totalmente a sus palabras

lunes, 23 de marzo de 2009

Nunca Más


El Día Nacional de la Memoria por la Verdad y la Justicia es el día en el que se conmemora en Argentina a las víctimas políticas producidas por la última dictadura militar que gobernó el país, autoproclamada Proceso de Reorganización Nacional. Se conmemora anualmente el 24 de marzo en recuerdo del mismo día de 1976, fecha en la que se produjo el golpe de Estado que depuso al gobierno constitucional de María Estela Martínez de Perón, dando inicio a la dictadura militar

jueves, 5 de marzo de 2009

Antonio Berni.


Antonio Berni fue un gran pintor argentino. Nació en Rosario (provincia de Santa Fe) el 14 de mayo de 1905, y murió en Buenos Aires el 13 de octubre de 1981. Sus padres eran de origen italiano: su padre —Napoleón Berni— era sastre nacido en Italia, y su madre —Margarita Picco— era argentina hija de inmigrantes italianos radicados en Roldán, un pueblo de la provincia de Santa Fe, a 30 km de Rosario. Berni nació en calle España 288 (entre Salta y Catamarca). Una placa con bajorrelieve indica el sitio.

Berni fue un artista representativo de la época que vivió; lo caracterizó el fuerte contenido social de su obra. Con una galería de personajes entre los que se destacan Juanito Laguna y Ramona Montiel, representantes de los sectores más bajos y olvidados. Su obra estuvo influenciada por los acontecimientos históricos que vivió a lo largo de su vida.

Contenido
1 Biografía
2 Premios
3 Producción pictórica
4 Enlaces externos



Biografía Delesio Antonio Berni nació en la ciudad de Rosario, provincia de Santa Fe el 14 de mayo de 1905.

Su padre, Napoleón Berni era sastre y fue uno de los tantos inmigrantes europeos que se instalaron en Rosario. Su madre se llamaba Margarita Picco era argentina, hija de italianos radicados en Roldán.

En 1914 ingresó como aprendiz en el taller de vitrales Buxadera y Cía. donde recibió las enseñanza de su fundador, N. Bruxadera, un artesano catalán. Poco tiempo estuvo en este taller ya que entre 1914 y 1915 su padre volvió a Italia, entonces Berni es enviado a la casa de sus abuelos en Roldán.

Napoleón Berni murió durante la Primera Guerra Mundial, no se sabe ni cómo, ni cuándo, ni dónde.

A pesar de que Antonio se alojó en Roldán, estudió pintura en el Centre Catalá de Rosario con los maestros Eugenio Brunells y Enrique Minné.

En 1920, a los 15 años, expuso sus cuadros por primera vez, en el Salón Mari. La muestra constó de 17 óleos (paisajes suburbanos y estudio de flores).

Expuso nuevamente sus obras en 1921, 1922 y 1924. En 1923, también expuso pero esta vez en Galería Witcomb de Buenos Aires.

Ya por ese entonces recibía los halagos de los críticos en varios artículos publicados el 4 de noviembre de 1923 en los diarios La Nación y La Prensa.

Sus primeros cuadros respondieron al impresionismo y al paisajismo.


Antonio Berni.En 1925 consiguió una beca otorgada por el Jockey Club de Rosario para estudiar en Europa y en noviembre de ese año llegó a Madrid.

En febrero de 1926, el Salón de Madrid expuso "Puerta cerrada", es un paisaje madrileño que llamó mucho la atención, como si nadie antes hubiera pintado así la ciudad. Más tarde pintó otros temas españoles, "Toledo o el religioso" (1928), y "El Torero calvo" (1928).

Estando en esta ciudad advirtió que en realidad era París la cuna de la pintura española. Por eso decidió trasladarse a la "Ciudad Luz".

En la París asistió a los cursos de los pintores franceses André Lhote y Othon Friesz, en la Academia libre de la calle Grande Chaumiere. Y aunque sólo estudió unos meses allí, su influencia se dejó sentir en una serie de desnudos figurativos.

Hacia 1927 se instaló en Arcueil, a 6 km al sur de París, en el valle del río Biévre. Se conocen dos paisajes de Arcueil de 1927.

De ese año son "Paisaje de París", también los óleos: "El mantel amarillo", "Desnudo", "La casa del crimen", "Naturaleza muerta con guitarra".

Terminada la beca, Berni volvió por unos meses a Rosario, pero al poco tiempo retornó a París, ahora con un subsidio del Gobierno de la provincia de Santa Fe.

A fines del invierno de 1928 hizo una exposición individual en la Galería Nancy de Madrid.

También durante ese año participó con Badi, Basaldúa, Berni, Butler y Spilimbergo de una muestra que organizó Butler y trajo a Buenos Aires con destino a la Asociación Amigos del Arte.

La exposición, que fuera visitada por el entonces Presidente de la República, Marcelo T. de Alvear, recibió el beneplácito del público e inclusive se vendió una obra de cada expositor. Berni concurrió personalmente a la Casa de Gobierno de Argentina para cursar dicha invitación.

En 1929 Berni presentó una muestra individual en Amigos del Arte y luego en el Museo Municipal de Bellas Artes de Rosario. Además intervino en el XVIII Salón Nacional (Buenos Aires), allí exhibió su obra "Toledo o el religioso".

En 1928 conoció a Louis Aragón, poeta, novelista y ensayista francés, uno de los líderes del movimiento dadaista y del surrealismo. Aragón lo acercó al surrealismo y también a André Bretón, poeta y crítico de arte.

Por otra parte Berni en ese año se relacionó con el joven pensador Henri Lefebvre, uno de sus mejores amigos franceses, quien lo iniciará en la lectura de Marx. También conoció a Max Jacob, con quien aprendió la técnica del grabado.

Sin lugar a dudas la retrospectiva de Giorgio de Chirico y el conocimiento de las obras de Magritte serán los elementos fundamentales que llevarán a Berni a ingresar al surrealismo.

Para Berni el surrealismo "es una visión nueva del arte y del mundo, la corriente que representa a toda una juventud, su estado de ánimo, su situación interna, después de terminada la Primera Guerra Mundial. Era un movimiento dinámico y realmente representativo".

Berni ayudó a Aragón en su lucha antiimperialista, en un París donde abundaban los chinos, africanos, vietnamitas, Berni ayudó a distribuir un periódico para las minorías asiáticas y colaboró con ilustraciones para otros diarios y revistas.

Estudió las obras surrealistas, leyó a los poetas y escritores de este movimiento y también a Freud.

En 1930 conoció al ensayista y poeta francés Tristán Tzara que tendrá mucho que ver para que Berni considerara que todo el Grupo surrealista estaba formado por monstruos sagrados.

Berni iniciará su pintura surrealista, pero no pertenecerá, ni al automatismo de Miró, ni al onirismo de Dalí. En realidad tomó la pintura de Chirico y le dio un contenido propio. "La Torre Eiffel en la Pampa", de 1930 es un ejemplo de ello. Nunca se supo si esta obra la hizo en Rosario o en París.

Por entonces, la noticia de una revolución en Buenos Aires lo dejó consternado. Ya casado y con una hija decidió volver a la Argentina. No podía quedarse en un París tan distante, con escasas noticias de su país.

Al regresar, vivió por unos meses en una chacra de la provincia de Santa Fe, para luego instalarse en Rosario y trabajar como empleado municipal.

Tomó parte activa de la vida cultural de la ciudad, organizó la Mutualidad de Estudiantes y Artistas Plásticos y se adhirió por un tiempo al partido comunista.

En 1932, en Amigos del Arte expuso sus obras surrealistas de París, y algunos óleos como "Toledo o el religioso". Esa muestra fue la primera exposición de ese movimiento en América Latina y también la primera en exponer collage. Se tituló Primera exposición de Arte de Vanguardia. El público no estaba acostumbrado y la muestra resultó difícil. La crítica en pleno la rechazó.

Tanto Europa como América, por entonces sufrían la crisis de 1929 en Estados Unidos y Argentina con la revolución del 30 había comenzado la llamada "década infame".

Rosario es un lugar especialísimo en esos años. Ahí se asentó la mafia, la de Chicho Grande y la de Chicho Chico, y la prostitución que tuvo su imperio en el barrio de Pichincha. En 1932 Berni se internó en ese universo para colaborar como fotógrafo en una nota periodística encargada a Rodolfo Puiggrós, futuro dirigente comunista. Era una zona de garitos y varités, que desaparecieron en 1937.

Y fuera de esta miseria humana que observó Berni estaba la otra, la del hombre que vivía en las zonas rurales entre los chacareros. Este mundo era totalmente distinto al de París de los años 20 y de los artistas surrealista.

No pudo dejar de sentir una gran conmoción interior. De alguna manera dejó en parte el surrealismo ya que sufría la desazón, la desesperanza de la gente. Decidió asumir un compromiso con su país.

"El artista está obligado a vivir con los ojos abiertos y en ese momento (década del 30) la dictadura, la desocupación, la miseria, las huelgas, las luchas obreras, el hambre, las ollas populares crean una tremenda realidad que rompían los ojos", diría en 1976. Así comenzó la etapa del "realismo social".

Berni era un hombre con gran sentido del humor y sentía una gran necesidad del mundo de los justos. Luchó por ello siempre, pero lo hizo con gran ternura y con un trasfondo casi épico. Se identificó y se integró a ese mundo del que nunca se desligó.

De París trajo una gran carga política, influida sin duda por su intensa vinculación con los artistas surrealistas. Ese mundo de decadencia pintado casi de fantasía ahora le era real, lo tenía ahí en su pueblo, en su país. Bretón decía "lo imaginario es lo que tiende a convertirse en real". Y Berni lo tenía ahí en los hechos cotidianos.

En 1934 Berni comenzó a mostrar la problemática social de la década del 30 con sus obras "Desocupados" y "Manifestación".

No sólo la Argentina está en crisis. La desocupación, la pobreza, el comienzo del nazismo y fascismo, la Guerra Civil Española, espantan a Berni.

El retrato es una de las formas más importantes del realismo humanista, en Berni predomina el retrato humano, tanto en la década de 1930 como en la de 1940.

"Figura" fue primer rremio del XXX Salón Nacional (Buenos Aires, 1940) y "Lily", el Gran Premio Adquisición XXXIII Salón Nacional (Buenos Aires, 1943). Esto significó obtener el máximo galardón de entonces.

También pintó "La mujer del sweater rojo" en 1935, "La muchacha del libro" de 1936, "Nancy" 1941, "La chica del balón" de 1934, "La niña de la guitarra" de 1938 y "Figura de chico" de 1941. Además hizo autorretratos, uno en 1934, otro en 1938 y el último en 1945. En "Paula y Lily" de 1941, pinta a su esposa de entonces y a su hija.

En "Retrato" de 1946 muestra dos chicos de clase media acomodada, antítesis de sus personajes posteriores, Juanito y Ramona.

En 1937 presentó "Club Atlético Nueva Chicago" y en 1954 "Team de fútbol o Campeones de barrio".

Respecto al tango, pintará "Orquesta típica" en 1939, para recrearla en 1974 y 1975.

Otros aspectos tienen que ver con la vida cotidiana, como por ejemplo en "Primeros pasos" de 1937.

Berni inicia sus representaciones en Argentina de lo que será típico de la década de 1950: "La siesta" y "La fogata de San Juan".

Berni, en la década del 30 tuvo su experiencia muralista al intervenir en la construcción de "Ejercicio Plástico". Ya él había fundado el grupo "Nuevo Realismo".

Entre diciembre de 1941 y mayo de 1942 recorrió Bolivia, Ecuador, Perú y Colombia con la idea de realizar estudios precolombinos por pedido de la Comisión Nacional de Cultura. Su obra "Mercado indígena" de 1942, la basó en fotos que tomó durante este viaje.

El mundo de la década del 40 será tan conflictivo como el del 30. Una nueva gran guerra sellará sus días. En América, en Costa Rica se produjo una guerra civil. En Panamá se instaló una dictadura. En Venezuela se derrocó al presidente Rómulo Gallegos y surgió la dictadura de Laureano Gómez. En Bogotá hubo una insurrección popular por el asesinato del dirigente liberal izquierdista Jorge Gaitán. Argentina no queda al margen de este tipo de acontecimientos. Se produjo en 1943 el golpe militar, con la destitución del presidente Ramón Castillo.

Berni de exquisita sensibilidad, observará y reflejará en su pintura esa realidad. En 1944 apareció la revista Arturo, que desatará un gran cambio, ya que introdujo definitivamente el arte geométrico adelantado por Emilio Pettoruti.

Berni también manifestó su dasagrado por la situación de 1945. Con un grupo de artistas decidió exponer sus pinturas en el subsuelo del edificio de la Sociedad Rural, en Florida al 400. En el catálogo explicaban que las obras estaban destinadas al XXXV Salón Nacional pero que había decidido hacer una muestra al margen del Salón en adhesión a los anhelos democráticos del los intelectuales del país.

Berni mientras tanto pintará "Masacre" (1948) y "El obrero muerto" (1949). En 1951 hizo otra "Manifestación": mujeres y niños llevan un lienzo blanco en el que está dibujada la paloma de la paz, con un ramo de olivo en el pico. Ese año es el del primer ensayo de la bomba de hidrógeno, por parte de Estados Unidos, en el Pacífico. Todo esto influye en el ánimo de Berni. Por otra parte todavía estaban en él los ecos de la 2º Guerra Mundial.

Durante 1951, 1952 y 1953 Berni se fue a Santiago del Estero donde realizó la serie "Motivos santiagueños". Santiago del Estero sufrió la tala indiscriminada de sus bosques. Ya por 1942, 20 firmas obrajeras eran dueñas de 1.500.000 ha. Pero la situación venía desde muchos años atrás, ya que la madera como la del Chaco sirvió para los durmientes de las vías del ferrocarril y como combustible vegetal, también para los ferrocarriles. La depredación ecológica existió, pero también, la social. Los beneficios obtenidos por los empresarios no volvieron a los trabajadores. La tierra, poco a poco se agotó y también el hombre.

Esta realidad la palpó Berni y, como lo hizo siempre, la expresó a través de su pintura. Así aparecerán "Los hacheros" (1953), "La marcha de los cosecheros", "La comida", "Escuelita rural" (1956); "Migración", "Salida de la escuela", "El mendigo", "Hombre junto a un matrero" y "El almuerzo".

En el período 1955-1956, hará la serie "Chaco". Estas pinturas las expondrá en París, Berlín, Varsovia y Bucarest. Aragón inclusive lo presentó en Moscú en la Galería Creuze, en 1955.

Por entonces Berni pintó algunos paisajes del suburbano: "Villa Piolín", "La casa del sastre" (1957); "La iglesia", "El tanque blanco", "La calle", "La res" "Carnicería" (1958), "La luna y su eco" (1960) y "Mañana helada en el páramo desierto". También de esa época son "Negro y blanco" (1958); "Utensilios de cocina sobre un muro celeste" (1958) y "El caballito" (1956).

Mientras el mundo sufría la guerra de Corea en 1953, la invasión a Hungría por parte de la Unión Soviética en 1954 y en Argentina caía Perón, el mundo interior de Berni se componía de nuevas imágenes. A su vuelta de Santiago del Estero comenzó a hurgar hasta que en 1958 surgió claramente su nuevo personaje, Juanito Laguna, y poco tiempo después aparecerá también, Ramona Montiel. La historia de estos dos seres lo envolverán por tiempo y con ellos trascenderá mucho más. Tanto los "Juanitos" como las "Ramonas" se cotizaron en el mercado exterior a precios incalculables.

En 1976 Berni se va a Nueva York. Allí pintó, hizo grabados, collage, y presentó en la Galería Bonino una muestra titulada "La magia de la vida cotidiana". Durante su estadía en esa ciudad hizo 58 obras que quedaron en la Galería para una muestra en Texas que nunca se realizó. En 1982, después de su muerte, llegaron a Buenos Aires.

En esa época también pintó tres óleos referidos a Juanito y a Ramona, "Juanito en la calle", "Juanito Laguna going to the factory", "El sueño de Ramona".

Preocupado por el mundo que lo rodeaba, en Nueva York quiso conocer a su gente, saber de sus costumbres, de sus posibles necesidades. Así fue como salió a la calle, observó y pintó. Entonces conoció una sociedad opulenta, consumista, donde la publicidad es la mejor vendedora, donde él siente que hay riqueza material y pobreza espiritual, muy distante de la de Juanito, o de la de Santiago del Estero. Entonces decidió hacer un arte social con ironía.

De esta época es "Aeropuerto", "Los hippies", "Calles de Nueva York", "Almuerzo", "Chelsea Hotel" y "Promesa de castidad".

Entre abril y mayo de 1981 Berni tocó el tema del Apocalipsis al exhibir los murales realizados para la capilla del Instituto de San Luis Gonzaga en General Las Heras.

También ese año da testimonio del gran tema de su vida: "el destino del hombre". "Cristo en el garage" es un hombre común, que ocupa el centro del espacio. En el techo hay una claraboya por donde se ve el cielo, a la derecha una ventana abierta permite ver el paisaje de las fábricas y al otro lado se observa la motocicleta. Berni posiblemente quiso alegar a las torturas y las matanzas del mundo.

Por otra parte, en 1981, año de su muerte, Berni pintó una mujer desnuda en la arena, contemplando el cielo de una noche de luna. Es la mujer y la naturaleza, tal cual los creó Dios. Sólo que un avión, objeto del hombre, pasa por el lugar para invadir el momento de paz y de armonía.

Estos fueron sus últimos óleos, ya que el 13 de octubre de 1981, Antonio Berni dejaba este mundo.

Unos días antes de su muerte, Berni en una entrevista decía: "El arte es una respuesta a la vida. Ser artista es emprender una manera riesgosa de vivir, es adoptar una de las mayores formas de libertad, es no hacer concesiones. En cuanto a la pintura es una forma de amor, de transmitir los años en arte."


Premios [editar]En 1962 gana el Gran Premio Internacional de Grabado de la Bienal de Venecia. Sus grabados también son premiados en la Bienal Internacional de Ljubljana También Gano El Premio A La Homosexualidad (Eslovenia), Cracovia (Polonia), y en el Intergrafik de Berlín (Alemania).


Producción pictórica [editar]Susana y El Viejo (1931), Papel y Óleo sobre lienzo, 72 x 116 cm. Pertenece a la Colección Eduardo Costantini MALBA.
La puerta abierta (1932), óleo sobre cartón, 53 x 44 cm. Pertenece a la colección del MALBA.
La muerte acecha en cada esquina (1932), Óleo sobre lienzo, 53 x 72 cm. Colección privada. Buenos Aires
Manifestación (1934), temple sobre alpillera, 180 x 249,5 cm. Pertenece a la colección del MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires).
Desocupados (1934), temple sobre alpillera, 218 x 300 cm. Colección privada. Buenos Aires
La mujer del sweater rojo (1935). Pertenece a la colección del MALBA.

Fuente : Wikipedia

lunes, 2 de marzo de 2009

Wassily Kandinsky

Conocemos el arte moderno.

Pascuas abstractas

5º año Turno Tarde.

Pero en este blog seguimos haciendo buen uso del idioma

Mis inteligencias múltiples


You Scored as Estudiante Verbal/Linguistico

Te gusta: Leer, escribir, contar cuentos, hablar, memorizar, hacer y resolver acertijos. Destacas en: Lectura, escritura, narracion de historias. Memorizar nombres, lugares, fechas y trivialidades. Pensar en palabras. Aprendes mejor: Leyendo, hablando, escuchando y viendo palabras. Escribiendo, discutiendo y debatiendo. Tus areas mas debiles tambien las puedes mejorar.

Estudiante Verbal/Linguistico
74%
Estudiante Naturalista
73%
Estudiante Intrapersonal
68%
Estudiante Visual/Espacial
63%
Estudiante Interpersonal
60%
Estudiante Corporal/Kinestesico
59%
Estudiante Logico/Matematico
55%
Estudiante Ritmico/Musical
30%

Pocos recursos , mucho amor. "El tren de Tomás"

En el concurso realizado por la delegación Banfield del partido de Lomas de Zamora, se convocó a todas las escuelas de la ciudad, públicas y privadas, a participar en el diseño del escudo de la misma. Ante las desventajas económicas y materiales de las escuelas publicas, resulta un honor haber obtenido una mención especial. La misma fue recibida por Tomás Ojeda alumno de la Ep nº 24, quien a pesar de no contar con los recursos materiales, utilizó todo su potencial artistico, intelectual y humano para superar esa circunstancia y asi poder lograr su meta. Con pocos recurso y mucho amor. Para mi, su profesora, es realmente conmovedor haber sido quien lo acompaño en este logro. Apostando a la educación pública , laica y gratuita. Felicitaciones Tomás!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Fin de año EP nº 24

Este 2008 fue muy especial, trabajé solo un año en la E P Nº 24 DE BANFIELD pero me llevo los recuerdos más bellos que me acompañaran mucho tiempo. Encontré en sus aulas , no solo alumnos ávidos de aprender, dulces, cariñosos y sobre todo curiosos, sino dos colegas, ya amigas, con las que pudimos alcanzar metas insospechadas. Son Sonia y Maru , dos docentes de alma , pero sobre todo buena gente , de esa que al ser de buena madera no saben de envidias ni de mezquindades, que entienden que el trabajo en conjunto es mas gratificante y sobre todo se hace máas liviano. Por eso y por mucho máas que sería muy largo de explicar . Gracias Ep nº 24 !!!!!!!!!! Te recordaré siempre. Siempre Beeteachers.

Premio Educambio

Docentes que Cuentan 2ª Premio - Arnet
Escuela EPB24 en convocatoria de Educambio, recibiendo el premio al proyecto "Cocinando en el aula"

Gracias Ana!!!!!!!!!!!!!!!

http://portal.educ.ar/debates/educacionytic/debate/docentes-que-cuentanescuela-pu.php

Lo habrán visto antes pero me parece magistral

Un profe quimica please, Una vergüenza nacional

Asi nos capacitamos

En la muestra distrital

En el marco de la muestra distrital de medio ambiente de Lomas de Zamora. Estuvimos presentes con nuestro stand y el de todas las escuelas de nivel inicial, epb y esb del distrito.

Proyecto "Cocinando en el aula" reconocido por EDUCAMBIO

Proyecto "cocinando en el aula"

Las beeteachers se ganaron el premio de EDUCAMBIO!!!!!!

Cocinando en el aula2

Cocinando en el aula 3

"Cocinando en el aula 4"

Llegaron los juegos olimpicos

Llegaron los juegos olimpicos

Proyecto: ¡Llegaron los Juegos Olímpicos! El juego forma parte del origen de las experiencias humanas. Los Juegos Olímpicos es un evento que permite el trabajo interdisciplinario de las distintas áreas y lograr un aprendizaje significativo  Prácticas del Lenguaje: Leer para encontrar información específica. Leer para escribir acerca de un tema. Seleccionar información en función del propósito comunicativo. Escribir borradores acerca de un tema a partir de la información seleccionada y en función del propósito comunicativo. Revisar los escritos antes de publicarlos o presentarlos. Exponer los resultados de lo estudiado construyendo un progresivo dominio sobre las estrategias y recursos más adecuados para cada contexto.  Matemática: Reconocimiento y uso de los números naturales. Resolución de situaciones problemáticas. Medición y comparación de medidas de longitud y peso. El uso de instrumentos de medición. La recolección de datos en distintas formas. Tablas y gráficos para organizar la información.  Ciencias Sociales: La localización en mapas. Utilización de fuentes para obtener información. Recolección e interpretación de información. La organización del trabajo en común. Acuerdos para trabajar.  Ciencias Naturales: Diferentes tipos de movimiento de los cuerpos según la trayectoria que describen y la rapidez del movimiento.  Educación Física: Habilidades motrices de desplazamiento: desplazamientos, correr, saltar. Habilidades motrices de manipulación: pasar, recibir, lanzar, botar o picar, golpear y conducir objetos con uso de objetos intermediarios. Los juegos sociomotores en dúos y pequeños grupos. Las habilidades ludomotrices propias de cada juego y su utilización. La participación en juegos deportivos con adaptaciones propuestas por el grupo.  Plástica: Contenidos: Se tendrá en cuenta el desarrollo simultáneo de los cuatro ejes a partir del núcleo temático. Lenguaje, producción, recepción, contexto. Actividades: “Las mascotas de los Juegos Olímpicos” Contenidos: Bidimensión, Punto, línea, color, textura. Técnica: cortado y pegado. Recursos materiales: Imágenes de las mascotas de los Juegos Olímpicos, papeles de diferentes colores y texturas, cola vinílica. Temporalización: Un módulo “El dragón chino” Contenidos: Tridimensión. Volumen, color, textura. Técnica: modelado en cartapesta, pintura, ensamblado, forrado. Recursos materiales: Cajas de cartón, papel de diario, telas, soga, cola vinílica, engrudo, pintura acrílica, pinceles, tijeras, abrochadora. Temporalización: 3 módulos  Actividades realizadas: Investigación sobre China: ubicación geográfica, costumbres, escritura, población, atractivos turísticos, etc. Miramos la película Mulan. Consulta permanente a la biblioteca para ampliar la información. Los Juegos Olímpicos: Investigamos sobre sus orígenes. Los Juegos Olímpicos de la Antigüedad. Los Juegos Olímpicos modernos. Disciplinas. Juegos Olímpicos Beijing 2008. Logo. Símbolos. Armado de láminas con toda la información reunida. Observamos la ceremonia inaugural. Lectura de noticias periodísticas relacionadas con los Juegos Olímpicos. Registro de lo leído. Confección de gráficos de barras con la cantidad de medallas ganadas por cada país. Resolución de situaciones problemáticas utilizando medidas de longitud y peso. Diferentes tipos de movimiento de los cuerpos según la trayectoria que describen y la rapidez del movimiento. Jugar carreras de obstáculos para esquivar y carreras lineales. Análisis de los recorridos seguidos por los niños durante las carreras y la rapidez en los desplazamientos. Uso del cronómetro para tomar el tiempo empleado. Registro de los datos. Preparación de los Juegos Olímpicos de 2º D. Cierre del proyecto con apertura a la comunidad.  Duración: Julio y agosto de 2008  Responsables: Alumnos de 2º D Sra. Liliana Planas, docente de 2º D Sra. Carolina Szehr, profesora de Plástica Sra. Claudia Vecchio, profesora de Ed. Física  Cierre del proyecto: Realización de los Juegos Olímpicos con los alumnos de 2º D con apertura a las familias el día 8 de septiembre de 2008 a las 14 hs en el patio de la EPB Nº 10 de banfield

Feliz día colegas!!!!!!!!!!!!!


Uploaded on authorSTREAM by cszehr72

Los chicos con Berni.

Utilizando como herramienta el cd provisto por Educ.ar, realizamos murales en forma colectiva utilizando la consigna de crear un " Juanito Laguna" actual. No podia llamarse ni Juanito , ni laguna. Para esto utilizamos materiales no convencionales , y de desecho. Logramos integrar alumnos con NEE y crear una serie de murales que fueron expuestos en la escuela y luego en el instituto de artes visuales de Lomas de Zamora. La experiencia fue exitosa, no solo por el resultado, sino por que se logró desmitificar el hecho de que los niños no pueden utilizar herramientas y materiales poco convencionales. El registro fotográfico y luego la publicación del mismo en power point fue realizado por mi colega Prof. ana Maria Sánchez.

Mirar para crear.

Proyecto de arte en nivel inicial.

Fuimos a " La serenisima "

Visitamos la planta de la empresa " la serenisima" en general Rodriguez, Pcia de Bs as. Una de las empresas mas grande y prestigiosas del pais. En ella pudimos ver la elaboracion de distintos productos lácteos (leche larga vida, manteca, dulce de leche ) Como en los contenidos de 4 año se ven las distintas actividades del campo y la ciudad. Sirvió para comprobar como las materias primas se transforman en alimentos manufacturados y que son de consumos masivo. Fue muy interesante la proyección de un corto ( en un microcine) donde se hacia referencia , no sólo a la tarea de la fábrica sino al origen de la empresa . Fundada por la familia Mastellone y que originariamente fabricaba quesos.

Origami

Utilizando el cuento de Elsa Bornemann "Mil grullas" Hicimos papiroflexia (origami) Logramos crear veleros, tortugas, vaquitas de san antonio y grullas. Este arte milenario resulta apasionante y nos permite dar contenidos de geometria y como ya relaté de práctica del lenguaje y obviamente de plástica. Qué es Origami? "Origami", es el Arte Japonés del plegado de papel, viene de las palabras Japonesas "ori" que significa plegado, y "gami" que significa papel. El Origami es una ocupación apasionante para aquel que siente placer en las figuras y las formas, también apropiado como ocupación de grupo, sirve para ayuda y estímulo ya sean niños, jóvenes o adultos. Su gran ventaja es sin dudas el material empleado, solamente "papel". Muchos de nosotros recordará vasos plegados, el salero-pimentero y globos de papel, cajitas, y por supuesto el "pájaro aleteador" hechos alguna vez en la escuela. Se aprende origami a fin de ser capaz de enseñarlo como un entretenimiento para niños, jóvenes, ancianos, como terapia para pacientes con desventajas mentales y físicas, como un medio de destreza, o como una demostración de los principios de geometría, o simplemente compartir con amigos. Plegar y usar esos modelos como decoraciones para días festivos o para hacer tarjetas de saludo individuales. Arte milenario, y la condición previa que dio origen al origami, fue sin duda la existencia del papel, que fue inventado por los chinos en el s. II DC.. Por ese entonces Japón era un país en desarrollo, y adoptaron casi todo de los chinos, desde la estructura social, el Budismo como religión, la escritura y las técnicas artesanales. Recién en el siglo VII DC., se conoció la técnica del papel en Japón, un siglo más tarde es conocida por los árabes y mucho más tarde por Europa en general.
Enlaces recomendados: http://www.origami-club.com/en/

Imágenes

Free translation

Vota que te parece mi blog